書評抜き書きまとめ記事のひさびさの投稿です。
小説家の森見登美彦さんの対談集です。
小説をつくるということについての憧れは、多くの人が持っていると勝手に思っています。
会社のセミナールームで業務外趣味活動として、10年近く様々なイベントを行ってきましたが、BBQイベントを除いて最も人が集まったのが、吉本新喜劇の脚本を書き続けてきた徳田博丸さんの脚本／ストーリーテリングワークショップでした。
最近も、年始に自分史を振り返り、それを本の章立てにしてみるというワークショップを、自分の中の活動の切り口を変えて出版し続けている藤由達藏さんをゲストにお呼びした会を開催していたりします。
そんな中、同僚に小説を書いているという人がいて、森見登美彦さんというキーワードをもらって、図書館で集めた本の中にあった一冊が面白すぎたので抜き書きで紹介します。
過去書いていた書評ブログでは、ストーリーテリングの本を何冊も紹介していたことがありましたが、私は傾向として、０→１に関わることが好きなタイプな人間のようで、小説家がどんな発想でものを書いているのかというところを観るのが面白すぎました。
■ストーリーテリング関連書籍・エントリーまとめ■
https://ameblo.jp/satokumi1718/entry-10420384765.html
以下、書評ブログを書いていた時のパターンですが抜き書きまとめです。
■『夜は短し歩けよ乙女』
あの女の子は基本的に、僕です
なんとなくの雰囲気的なものは一応モデルの人がおるんですけど
喋っている内容は僕の中のわりといい部分だけを切り取って、可愛げのある感じに拡大する感じでした
■森見さんが”乙女”なんですね
女の子って、乙女な男の子が大好きですから、女の読者にとってはそれが良いのかも
乙女な男の子って、気持ちが外から見えやすい
女の子にとっては、相手の気持ちが見える過程が楽しいというか気持ちいい
■最初に冒頭の部分を書く
ここが自分の理想とする綺麗な形に仕上がると、お話を始める元気になる
できるだけ言葉を切って、文章を磨き上げていく作業が好き
■ラストが解決されず
開かれたまま終わっていく方が好き
■背後に何らかのシステムがあるという気配
それを人間側の論理では絶対に解釈できない
小説で京都の具体的な地名を出すのは、京都の裏には何かある、という前提で読んでもらえるから
■「志村、うしろうしろ！！」の構造
観客にだけ見えている特殊な状況をつくる
■森見文学の神髄は、読者のツッコみ待ち
主人公は突っ張っているのだけど、読者にはバレバレ
「いやお前、それは違うだろ」と、読者にツッコんでもらいたい
間違っていることは分かっているんだけど、言い通す
その書き方だと、僕も気持ちよく書けるというか
じめじめ薄暗くなったり、主人公の考えが変に真面目になっていかない
『山月記』の冒頭
「京都吉田界隈にて、一部関係者のみに勇名を馳せる孤高の学生がいた」
「一部関係者のみに」で、「勇名を馳せる」。どういうことだ！
■キャラクターを作る時には、ギャップはすごく意識します
ツンデレ
登場人物の優しいところにグッとくるというのは
その人がその場面まで優しくない、というタメがあってこそ
それを、いろいろグラデーションとかを変えてやっていく
ほとんどそのパターンだけでキャラクターを作ってるんです
『有頂天家族の赤玉先生』
ずっと威張っていて、自分はなんでもできるんだと言ってるんだけど
本当はなんにもできない
弁天は、あんたのこと食っちゃうよって言っているくせに、いざとなると食わない
『太陽の塔』の主人公は、彼女と別れたけど全然平気だって言っているのに最後、泣く
■キャラクターを作るとき
実は自分の要素をいじっていびつな人間をつくって、自分と違うものにしていくんです
『四畳半』の「私」って自分とかぶっている部分もあるんですけど
僕よりずっと思いつめているし、僕よりもっと尖っている
僕は「私」のように世間に嫌悪感もないし、むしろあれぐらいアグレッシブになれたらいいのにって
ダメ人間ではあるんだけども、ダメ人間なりにいろんなところに出て行っていろんな人に会って、何かをやっているのって純粋に憧れますね
■羽海野チカ（漫画家）
『３月のライオン』
「自分はこれでいいのかな」とぐるぐる自問自答を繰り返す男の子を描こう
『ハチクロ』が「社会に出るまで」のぐるぐるなら、「社会にでてしまったあと」のぐるぐるを描きたかった
ある日「でも……やっぱりマンガが描きたい！」
このまま”あの時、挑戦しておけばよかったなあ”って思いながら年とって死ぬのかなあって思ったら、もう息ができないような気持になって。それで描いたのが『ハチクロ』でした
本当に思っていることを描こうって
「素敵じゃないと愛されない」っていう思い込みみたいなものがどこかにあったような気がするんです
でも自分が素敵な人ばかり好きかって言ったらそんなことはなくて
「なんで、あの人は！」ってツッこみながらも大好きな人たちのことを描けばいいんじゃないかって
自分のダメなところも出しちゃって、もう笑ってくれればいいやって
そう思って描きだしたら、そのあとのほうがお客さんが親身になってくれたというか。不思議なもんだなあと。
■『夜は短し歩けよ乙女』と「モヤさま」
べたな京都を出していない
「モヤさま」もいかにも東京な場所には行かない
主人公がとりあえず、何にでもチャレンジする
あの精神も「モヤさま」と通じるところがある
■絶えず自画自賛する主人公たち
僕の癖で、自画自賛するような人を主人公にしないと、どうしても陰々滅々とした薄暗い方向に流されてしまう
仲間を笑わせるためにわざと威張ってバカなことを書いて遊んでいた
それが周りに好評で、学部を卒業する時、試しに小説に応用してみたのが『太陽の塔』でした
『吾輩は猫である』のように、しかめ面で難しいことをやわらかく、リズムの良い文章で語る小説をよく読んでいたこともえいきょうしていると思います。内田百問なども好きでした
■ＳＦ小説がすごくお好きなのではないですか？
ＳＦの原点は、「ドラえもん」
■この先、どのように進んでいこうか
（萩尾望都）
何をおいても「人の言うことを聞かない」ということにつきます
他人の意見に耳は傾けても、自分が違うと思ったら従う必要はありません
抜き書きまとめ、以上です。
文中、私小説ならだれでも一つは作品が作れるという言葉がありました。
そして、自分の活動の一側面を切り取って自己啓発書を書き続けている藤由達藏さんのお話を聞いた時と同じで、そこで出来上がっていった私の思い込みかもしれませんが、小説家の人たちも、キャラクターをつくるパターンを、自分や身の回りにいる人のイメージから膨らませて創っていくのだということ、そういうところにとても共感しました。
小説家の森見登美彦さんの対談集です。
小説をつくるということについての憧れは、多くの人が持っていると勝手に思っています。
会社のセミナールームで業務外趣味活動として、10年近く様々なイベントを行ってきましたが、BBQイベントを除いて最も人が集まったのが、吉本新喜劇の脚本を書き続けてきた徳田博丸さんの脚本／ストーリーテリングワークショップでした。
最近も、年始に自分史を振り返り、それを本の章立てにしてみるというワークショップを、自分の中の活動の切り口を変えて出版し続けている藤由達藏さんをゲストにお呼びした会を開催していたりします。
そんな中、同僚に小説を書いているという人がいて、森見登美彦さんというキーワードをもらって、図書館で集めた本の中にあった一冊が面白すぎたので抜き書きで紹介します。
過去書いていた書評ブログでは、ストーリーテリングの本を何冊も紹介していたことがありましたが、私は傾向として、０→１に関わることが好きなタイプな人間のようで、小説家がどんな発想でものを書いているのかというところを観るのが面白すぎました。
■ストーリーテリング関連書籍・エントリーまとめ■
https://ameblo.jp/satokumi1718/entry-10420384765.html
以下、書評ブログを書いていた時のパターンですが抜き書きまとめです。
■『夜は短し歩けよ乙女』
あの女の子は基本的に、僕です
なんとなくの雰囲気的なものは一応モデルの人がおるんですけど
喋っている内容は僕の中のわりといい部分だけを切り取って、可愛げのある感じに拡大する感じでした
■森見さんが”乙女”なんですね
女の子って、乙女な男の子が大好きですから、女の読者にとってはそれが良いのかも
乙女な男の子って、気持ちが外から見えやすい
女の子にとっては、相手の気持ちが見える過程が楽しいというか気持ちいい
■最初に冒頭の部分を書く
ここが自分の理想とする綺麗な形に仕上がると、お話を始める元気になる
できるだけ言葉を切って、文章を磨き上げていく作業が好き
■ラストが解決されず
開かれたまま終わっていく方が好き
■背後に何らかのシステムがあるという気配
それを人間側の論理では絶対に解釈できない
小説で京都の具体的な地名を出すのは、京都の裏には何かある、という前提で読んでもらえるから
■「志村、うしろうしろ！！」の構造
観客にだけ見えている特殊な状況をつくる
■森見文学の神髄は、読者のツッコみ待ち
主人公は突っ張っているのだけど、読者にはバレバレ
「いやお前、それは違うだろ」と、読者にツッコんでもらいたい
間違っていることは分かっているんだけど、言い通す
その書き方だと、僕も気持ちよく書けるというか
じめじめ薄暗くなったり、主人公の考えが変に真面目になっていかない
『山月記』の冒頭
「京都吉田界隈にて、一部関係者のみに勇名を馳せる孤高の学生がいた」
「一部関係者のみに」で、「勇名を馳せる」。どういうことだ！
■キャラクターを作る時には、ギャップはすごく意識します
ツンデレ
登場人物の優しいところにグッとくるというのは
その人がその場面まで優しくない、というタメがあってこそ
それを、いろいろグラデーションとかを変えてやっていく
ほとんどそのパターンだけでキャラクターを作ってるんです
『有頂天家族の赤玉先生』
ずっと威張っていて、自分はなんでもできるんだと言ってるんだけど
本当はなんにもできない
弁天は、あんたのこと食っちゃうよって言っているくせに、いざとなると食わない
『太陽の塔』の主人公は、彼女と別れたけど全然平気だって言っているのに最後、泣く
■キャラクターを作るとき
実は自分の要素をいじっていびつな人間をつくって、自分と違うものにしていくんです
『四畳半』の「私」って自分とかぶっている部分もあるんですけど
僕よりずっと思いつめているし、僕よりもっと尖っている
僕は「私」のように世間に嫌悪感もないし、むしろあれぐらいアグレッシブになれたらいいのにって
ダメ人間ではあるんだけども、ダメ人間なりにいろんなところに出て行っていろんな人に会って、何かをやっているのって純粋に憧れますね
■羽海野チカ（漫画家）
『３月のライオン』
「自分はこれでいいのかな」とぐるぐる自問自答を繰り返す男の子を描こう
『ハチクロ』が「社会に出るまで」のぐるぐるなら、「社会にでてしまったあと」のぐるぐるを描きたかった
ある日「でも……やっぱりマンガが描きたい！」
このまま”あの時、挑戦しておけばよかったなあ”って思いながら年とって死ぬのかなあって思ったら、もう息ができないような気持になって。それで描いたのが『ハチクロ』でした
本当に思っていることを描こうって
「素敵じゃないと愛されない」っていう思い込みみたいなものがどこかにあったような気がするんです
でも自分が素敵な人ばかり好きかって言ったらそんなことはなくて
「なんで、あの人は！」ってツッこみながらも大好きな人たちのことを描けばいいんじゃないかって
自分のダメなところも出しちゃって、もう笑ってくれればいいやって
そう思って描きだしたら、そのあとのほうがお客さんが親身になってくれたというか。不思議なもんだなあと。
■『夜は短し歩けよ乙女』と「モヤさま」
べたな京都を出していない
「モヤさま」もいかにも東京な場所には行かない
主人公がとりあえず、何にでもチャレンジする
あの精神も「モヤさま」と通じるところがある
■絶えず自画自賛する主人公たち
僕の癖で、自画自賛するような人を主人公にしないと、どうしても陰々滅々とした薄暗い方向に流されてしまう
仲間を笑わせるためにわざと威張ってバカなことを書いて遊んでいた
それが周りに好評で、学部を卒業する時、試しに小説に応用してみたのが『太陽の塔』でした
『吾輩は猫である』のように、しかめ面で難しいことをやわらかく、リズムの良い文章で語る小説をよく読んでいたこともえいきょうしていると思います。内田百問なども好きでした
■ＳＦ小説がすごくお好きなのではないですか？
ＳＦの原点は、「ドラえもん」
■この先、どのように進んでいこうか
（萩尾望都）
何をおいても「人の言うことを聞かない」ということにつきます
他人の意見に耳は傾けても、自分が違うと思ったら従う必要はありません
抜き書きまとめ、以上です。
文中、私小説ならだれでも一つは作品が作れるという言葉がありました。
そして、自分の活動の一側面を切り取って自己啓発書を書き続けている藤由達藏さんのお話を聞いた時と同じで、そこで出来上がっていった私の思い込みかもしれませんが、小説家の人たちも、キャラクターをつくるパターンを、自分や身の回りにいる人のイメージから膨らませて創っていくのだということ、そういうところにとても共感しました。
